还清楚的记得第一次听《睡莲》时心的悸动，那二胡特有的伤情音色，颤抖的琴弦里流淌出的旋律，娓婉深情，缱绻绵延。仿佛一个孤寂的灵魂，历尽沧桑，却找不到心灵停泊的港湾；仿佛一双深澈的眼眸，在秋水的清幽里，惆怅哀伤，低沉回旋，幽怨凄婉，那盈盈的泪，却不忍滴落……柔美凄婉的音乐合着我当时几多迷惘，几许悲凉的心境，竟是那么的契合，忍不住查了此曲的的演奏者，从此便记住了他的名字——贾鹏芳。
贾鹏芳，二胡演奏家。中国音乐家协会、日本东洋音乐学会会员。1958年贾鹏芳出生于黑龙江省佳木斯，8岁时偶然得到一把二胡，便开始学习二胡。16岁的时候，在大哥们的资助下，他到北京拜师学艺，半年后，因为文革政策，不能继续留京，所以不得不回佳木斯务农。文革结束后，1978年考入中央民族乐团，开始任该团二胡独奏演员，1984年开始任该团民族管弦乐队副首席。在当时八十年代的中国，贾鹏芳的音乐已颇具影响力，那时中国国际广播电台用英语，日语等多种语言向各国介绍了他所演奏的乐曲。
1988年，也许贾鹏芳为了艺术上更宽更新的发展，便只身来到日本。当他遇到了日本著名作曲家服部可久时，命运有了转机，服部可久被贾鹏芳的才能和二胡的音色所折服，在自己的专辑制作和音乐会活动中大胆启用贾鹏芳，开拓了贾鹏芳的音乐世界。那时，贾鹏芳进入日本艺术院校最高学府——东京艺术大学大学院攻读音乐学课程的愿望也实现了，并获得硕士学位。
1997年，通过在纽约卡内基音乐厅与管弦乐团的合奏，奠定了他作为二胡演奏者不可动摇的地位。他活跃于日本各地的音乐舞台，获得了音乐界的好评。作为亚洲幻想乐团的主要演员，巡回演于世界各地并引起巨大反响。1998年他在日本由和平之月公司推出的第一张专辑《河》里对西洋乐器和中国民族乐器的融合所做的尝试和高品质，得到了国内外很高的评价，销售也取得了成功。1999年推出第二张专辑《虹》取得了比前作更大的成功。接着又由和平之月公司推出的第三张专辑《遥》，之后陆续推出专辑《翔》、《浪漫》、《悠久的风景》、《紫翠水明》、《华弦》、《胡弓》、《月光》等专辑，这些专辑都是由二胡、古筝、扬琴、琵琶等具有中国代表性的民族乐器发出的古老而新鲜的共鸣，把美的感动带给了国内外的听众。
随着他的音乐，我越来越关注贾鹏芳，越来越喜欢二胡，听了不少他的专辑，也才发现，喜欢贾鹏芳音乐的人着实不在少数，而他用二胡演绎的完美音乐更是不在少数。
二胡，是我国特有的乐器，有着二千多年的历史，二胡的音色让人感到一种广阔和柔雅的美，时而满是哀愁，时而又热情奔放，时而清静幽远，时而又凄婉悱恻。国人对二胡的印象大都留在瞎子阿炳的《二泉映月》上，确实，阿炳把二胡的幽怨与哀愁演绎到了极致。但二胡在贾鹏芳的手中，又得到了全新的诠释。他用他的灵魂在二胡弦上尽情的舞蹈，他把对生命的热情，对故乡的思念与热爱全部倾注到他的琴弦上，每一个从胡弦上流淌出来的音符从内到外都散发着独特的韵味，加上贾鹏芳丰富的表现力，使得二胡有了崭新的生命形式。
听他的《宁月》，心里仿佛有一根神经在隐隐的痛，淡淡的，似有似无，眼前浮现这样的场景：寂静的夜里，所有的光华沉寂，一轮宁月幽幽，无言的诉说爱与恨，生与死，离与别……
《月光》与《清秋》都很凄美，音符里凝结着太多的离愁别绪，有些清，有些冷，有些皎洁，有些纯净，有些缠绵，有些不舍，贾鹏芳把细腻的感情表现的很到位。
《晨曦》、《河畔》、《甜梦》、《空山鸟语》则空灵恬淡了许多，喜欢这样的感觉，淡淡的，不需要大喜大悲，象是经历了世间所有沧桑后的恬淡与豁达和宽容，静静的听着鸟语花香，静静的感受着微风与晨曦，忘了自己是谁……
《流光》、《童年回忆》，让我穿越了时光的厚壁，重又回到了童年，回到了那条孔雀河边，回到了小伙伴的身旁，那脏兮兮的小脸，那罐头瓶里的小蝌蚪，还有父母的训斥声，都让我留恋，让我不舍，那是人生中最纯净的梦啊……在幽长的尾音中音乐停止，可我却在童年的梦境中，停留不归……
《虹》是贾鹏芳二胡曲中很美的一首，很多人都说他的二胡里最美的就《虹》，听到《虹》，让我心里感觉到的不仅仅是柔美，更多的是一种扑朔迷离的感觉，象是把人的思绪拉得很深很远，引领出对生活更多更深的思考与向往。这，也许就是贾鹏芳的魅力，这，也许就是二胡的魅力，他用他的灵魂引领着别人的思想与情绪。也所以说，最能慰籍国人心灵的是连绵不绝的二胡，一个不懂音乐的中国人，可能听不出西洋乐器所表达的情感，但他能听出二胡里的悲与喜，这就是民族乐器的力量。
只是贾鹏芳选择在日本发展中国的民族音乐，多少让人感到一些悲哀和遗憾。昨天，看电视看到艺术人生栏目时，听到音乐家廖昌永说到一段话：“中国四十岁到六十岁之间的音乐家基本已处于空缺状态，因为几乎都去国外发展了……”这不能不引起我们的深思，在中国，民族性的新世纪音乐是不被重视的，也没有很好的发展环境和空间，而国外，特别象是日本有“和平之月”这样致力于新音乐发展的公司，能极致的发挥音乐家的才能，所以我国很多优秀的音乐家都在国外发展本国的民族音乐，当我们听到一首首绝美的民族音乐时，当一首首音乐悸动并震撼着我们的心灵时，何曾想这些专辑，这些音乐的制作都来自国外？
好在，贾鹏芳在日本，一直致力于介绍中国的民族音乐的工作，他组织了在日本的一流青年演奏者和中国民族音乐演奏家，组成最高水准的中国音乐合奏团，成立了天华艺术团，任音乐监督、团长。除音乐会外他们广泛地活跃于电影音乐，戏剧音乐，广告音乐的制作，电视节目的出演等。用精湛的技巧和丰富的艺术性，不遗余力的让二胡、古筝、扬琴、琵琶等具有中国代表性的民族音乐走向世界，让世界人民都能听到这古老而又新鲜的声音。
贾鹏芳，不仅用灵魂在二胡弦上舞蹈，不仅用生命与热情在演绎生活，演绎民族艺术，他还是个黑暗中的乐者，在黑暗中探索着，前进着，慢慢的，他看到了一丝光亮，他看到了晨曦，他看到了朝霞，他看到新世纪民族音乐灿烂的明天。